Несмотря на огромное разнообразие методов, приемов, стилей и направлений в художественном искусстве, написание портрета всегда было актуальным и привлекало внимание художников самого различного толка. Правильное написание портрета зависит не от точности передачи картинки. Для этой цели гораздо лучше подходят возможности фотографии. Но лицо, написанное рукой художника, живет своей жизнью, иногда даже отличной от жизни оригинала. Создавая портрет, мастер обнажает перед зрителем глубинную суть характера героя картины. Особое освещение, немножко приукрашенные или затушеванные черточки мимики, лишний огонек во взгляде может при общей точности представить нам героя портрета в совершенно неожиданном свете.

Техника написания портретов появилась не сразу. Она развивалась вместе с самой художественной культурой, становилась все совершеннее и выразительней. В зависимости от требований времени менялись и требования к написанию портретов. В истории портретного искусства нередки моменты, когда художественные эксперименты художников не были поняты современниками. Объяснение таких случаев очень просто: любой художник изображает не столько оригинал, сколько то, как он его видит. У противников и многих критиков портретного жанра сегодня появился очень сильный аргумент – фотография. Но, при всей своей точности передачи деталей, фотография никогда не заменит талант художника. Портретное искусство призвано передать характер человека через идеалы красоты художника.

Портретной живописью интересуются художники самого разного стиля, начиная от классицизма и романтизма и до примитивизма и абстракционизма. Заказывая портрет на заказ, следует быть готовым к тому, что художник увидит в лице  модели неожиданные черты. Рисование портрета напоминает построение здания из маленьких кубиков. Постепенно, шаг за шагом, мазок за мазком проявляются очертания лица, добавляются штрихи индивидуальности и характера. Несоответствие взглядов художника и заказчика в этом деле совершенно недопустимо. Создание портрета на заказ, в какой-то мере сковывает и ограничивает творческие возможности художника. При такой  работе очень важна степень взаимопонимания между моделью и художником. Наиболее удачные полотна родились именно вследствие такого молчаливого союза. Примером может служить бессмертное полотно Леонардо да Винчи «Мона Лиза». Эта картина словно живет своей жизнью уже много веков, радуя глаз миллионов людей своим совершенством. И кто знает, возможно, именно ваше лицо работы выбранного художника займет достойное место среди шедевров мирового художественного искусства.

Источник: http://www.artseven.ru/


1 звезда2 звезд3 звезд4 звезд5 звезд
(Еще не оценили)
14 июня 2011
Вы можете оставить комментарий из под аккаунта "Вконтакте" или анонимный комментарий через форму в конце страницы.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Если у вас есть сайт или блог . Обязательные поля помечены *